Съдържание
Вътрешният свят на всеки е уникален. В него чрез индивидуално възприятие възниква специално разбиране, същото уникално отражение на околното. Това отражение предизвиква определени емоции, поведение, желание да създадете специална среда във вашия дом, офис, в която да е уютно и комфортно.
Картината може да носи най-голямото емоционално и семантично натоварване в стаята. Силата на влияние на рисуваните предмети винаги е много значима. Те изненадват, радват, подтикват към размисъл.
За сплъстяване се използва специална вълна. Когато създавате картини, той се излага на слоеве и основата (нетъкан текстил), образувайки желания модел. При създаването на картини от вълна процесът протича на няколко етапа. Първо се очертава фонът, релефът, след това все по-малки и по-малки детайли.
Като начало вземаме онези нюанси на вълна, които създават фона. Разстиламе ги върху флизелин, като се опитваме да не оставяме празнини. Препоръчително е да направите два тънки слоя. Полученият фон се прехвърля върху субстрат от пяна каучук (с дебелина 5 см или повече). След това вземаме специална игла (за сплъстяване). Като го държим вертикално, често пробиваме положената вълна. По този начин гарантираме, че се свързва с основата. Ако погледнете задната част на флизелин, трябва да се виждат нишки, които са излезли.
След това детайлът се поставя върху полиетилен (той е по-голям от самата снимка), вълната се навлажнява със сапунена вода (една супена лъжица настърган бебешки сапун на 1 литър гореща вода) и всъщност започва самия процес на сплъстяване. За начало мократа вълна се омесва с ръце (натиснете, постепенно увеличавайки натиска). Мокри вълнени нишки се преплитат една с друга с купчина, образувайки единна повърхност - това е процесът на мокро сплъстяване. Резултатът се усеща. Само за картини не е необходимо да постигаме висока плътност. Спираме, когато основата е достатъчно плътна. Намокрете излишната влага с хавлиена кърпа.
Сега трябва да добавите детайлите на картината към фона: дървета, цветя, камъни и т.н.д. Със сухи ръце (вълна се намокри) подредете стволовете на дървета, храсти, камъни. На нови детайли минаваме добре с игла, навлажняваме, смачкваме с ръце. Тогава те използват по-твърди средства - дървена точилка. Влажната картина се прекарва внимателно напред-назад с дървена точилка.
Последният изложи обемни малки детайли: цветя, облаци, камъни, тънки клони, стъбла, листа. За да ги направим обемни, използваме до осем слоя вълна, правим венчелистчета от топки, стъбла от усукани снопове. Процедурата е същата: положени, сгънати (набождани с игла), намокрени, натрупани, отстранена останалата течност. Ако частта се оказа недостатъчно обемна, можете да повторите процеса.
Може би най-разпространеният начин за създаване на картини от цветни конци е бродирането. Но това е много труден и дълъг процес, въпреки че майсторите го харесват. Но има по-бързи начини. Много по-бързо. Това са залепени снимки на конци и стреч (навиване). Следователно не може да се каже, че тези картини са направени от необичайни материали. Но технологията е уникална.
Взимаме всякакви конци, можете да плетете. Картините са направени на твърда основа: върху картон, пластмаса, стъкло. Технологията е проста. Първо, контурът на шаблона се нанася върху основата. На картон и непрозрачна пластмаса е нарисувано, върху стъкло и прозрачна пластмаса не можете да рисувате, а сложете чертежа надолу. След това започва производството:
Това е всичко. Когато всичко е напълнено, оставяме готовия панел от нишки да изсъхне за няколко дни. След като лепилото изсъхне, може да се покрие с прозрачен лак (вземете лак на водна основа - изсъхва бързо и не мирише).
Нишките правят добри анимационни герои, анимационни герои, снимки и скици. Всичко е стилизирано и много индивидуално. Точно фотографско съвпадение няма да работи, тъй като тази техника не е предназначена за това. Но това е просто, разбираемо, изисква много малко време. Това е идеалното занаятчийско занимание за деца.
От конци и нокти се получават интересни снимки. Тази техника има свое собствено име - "string art" (string art). От английската дума string - низ (нишка).
На външен вид е трудно да ги объркате с нещо, тъй като техниката е оригинална, изображенията са графично ясни. В зависимост от обекта, той може да бъде подходящ за детска стая, декорирана в фантастичен стил или за модерен хол поп изкуство, изкуство деко. Можете да намерите опции дори за минимализъм ... Предимствата могат също да се припишат на факта, че производството на картини от нишки и нокти (щифтове) отнема малко време. Най-малкото може да се направи в рамките на един час. Техниката е проста, така че можете да привлечете деца.
Темите могат да бъдат взети. Най-често използват нишки за плетене. В зависимост от текстурата се получават различни резултати. По-гладки дават по-ясни линии, "shaggy" създават по-плътна основа. Те са опънати в малки карамфили или щифтове. Карамфил от всякакъв цвят и дебелина. Най-важното нещо, което капачките са спретнати, но не малки (не завършват ноктите). Дължина - зависи от скалите на картината. За достатъчно малък сантиметър - една и половина, за повече гащеризони - възможно е да се трият.
Индъците са подходящи, ако чертежът е фантастичен допир: пеперуди, водни кончета, цветя ... в този случай, ние откриваме щифтове с мъниста. Те също са декорирани едновременно.
Базата се използва от всеки, в който можете да вкарате карамфил. По-удобно е да се използва голяма пяна за плътност. Той е лек, карамфил и щифтове лесно влизат. Едно дърво също е подходящо, ПДЧ (може да бъде ламиниран, можете да шлифовате).
Самата творение е проста. Изберете фигура. За да започнете, по-добре е да изберете нещо просто, с много голям брой елементи. Например, вземете стилизирано цвете.
На избраната основа се прилага. Ако можете, можете да рисувате от ръка, ако не сте сигурни за способностите си - рязане на шаблона. След това в контурите захранвате карамфилите в увеличаване на около 1 cm. В местата на остри завои, можете и по-често.
След като всички карамфили са голи, ние приемаме нишката, в края правим цикъл, затегнете върху един от ноктите. Първият нокът е избран абсолютно произволен. Попазвайте нишката, в хаотичен ред, ние започваме да облизваме карамфила. Пълнежът може да се извърши повече и по-малко гъст. Във всеки случай е желателно да се види, че те са отделни нишки. Това е в този чар на тези произведения. Когато целият обем е напълнен, фиксирайте конеца върху един от ноктите. Тук, всъщност и всички. Можете само да вкарате карамфил, ако има нужда.
Сега малко за нюансите. В примера по-горе е попълнена само фигура, ограничена до карамфил. Но може би обратното. Пълни с нишки Какво е извън ноктите. Също така интересни снимки.
И в първия, и във втория случай разликата в цвета между фона и нишките трябва да бъде значителна. Тя дава яснота образ. В по-сложни варианти нишките не се опъват, но създават определено свързване. Вече е далеч от просто, опитът идва с години практика. Такива снимки гледат магия.
Друг начин за създаване на необичайни картини от нишки и карамфили е да привлечете само някои елементи на картината по такъв начин. Важно е да се прекъсне изображението в фрагменти, мястото на всяко карамфил се изчислява, тъй като те също са елементи на самата картина.
Тази техника е начин за рисуване на пейзаж с нокти и нишки. Нуждаете се от специална визия, която ви позволява да прекъснете картината на линията, която като цяло ще създаде солидно изображение.
Това са наистина необичайни материали за създаване на картини - бутони. Различни размери, форми, текстури, цветове. Всички те влизат в бизнеса. Може да се използва в тази форма, тъй като те могат да бъдат боядисани, декорирани със искри, пайети и t.Д. Всичко зависи от идеята и желанието на автора. Базата за модели от бутони - всеки. Картон, дърво, пяна, DVP, ПДЧ, МДФ, листа пластмаса, стъкло. Зависи от идеята и желания ефект. Към основата на бутоните са залепени. Лепило - универсално, което по време на сушене остава прозрачно.
Понякога бутоните използват само като част от картината. Тъй като те са обемни, те правят цветя, листа, други малки и средни изпъкнали подробности. Контекст, големи фрагменти се извършват във всяка друга техника, но в повечето случаи това е чертеж или апликация. Такива снимки са лесни за работа самостоятелно или с участието на деца.
Ако желаете от бутони, можете да направите всяко изображение, силует или дори картина. Започнете с най-простите рисунки. В процеса не изглежда нищо сложно, но времето е голяма работа отнема много. За да започнете, по-добре е да видите резултата след няколко часа. Изберете проста форма: сърце, ябълка, луна, слънце, голяма цвете проста форма, образ на животно, птици. Само не забравяйте, че портретът не е за тази техника. Трябва да имате разпознаваема форма.
Производственият процес е прост. Първо, приложите контура на основата. Оказва се - нарисувайте ръчно. Не - изрязани от хартия. Чертежът може да бъде отпечатан. Фигура, изрязана върху контура, прикрепете към основата, обвинявайки молива. Ако имате нужда от няколко цвята, обвиняват границите, техните (цветове) се разделят.
След това наличните бутони попълват контура. За някои рисунки е важно ясен гладък ръб. С помощта на бутоните дори най-малкият размер не се постига. В този случай можете да използвате мъниста, мъниста. Void вътре, също може да бъде затворен с мъниста или мъниста. Всичко това изглежда много органично.
С опит може да се приема за по-сериозни платна. Но вашето търпение и съвършенство трябва да са просто огромни. Вече има важен нюанс и размер на всеки бутон.
Тъкани и дантели - също доста нестандартни материали за производството на панели и картини. Ние не говорим за приложенията или техниката на пачук - те са сложни в производителността и изискват специфични умения. Става дума за това, че има такива тъкани, рисунка или текстура, която може да бъде украса на модерен интериор. Дантела също престана да бъде много богата. И ако има стари салфетки или знаете как да ги плетате сами, можете да направите много интересни картини, панел. Основното нещо е идеята и способността да се види бъдещето на панела в обичайната част от плат.
Първата опция е да се намерят двуцветни тъкани. Основното състояние - цветовете трябва да бъдат еднакви, рисунките са различни. Най-лесният начин да намерите черно-бели опции. Всички други нюанси - пазаруване измъчван. Въпреки че интернет може да дойде на помощта. Избраните тъкани са опънати на рамката. Рамките могат да бъдат със същия размер и форма, могат да се различават. И другата опция изглежда добре.
Следваща опция: Намерете тъкани с комбинирани цветове. Тук може да има три или четири цветя и те трябва да се намират в различни комбинации в избраните кръпки. Като правило се вземат два основни цвята: бял + черен, бял + сив, черен + сив и към тях се добавят един или два цвята. Само имайте предвид, че в интериорния дизайн трябва да присъстват "допълнителни" цветове. Така че, първо, панелът няма да бъде твърде цветен, и второ, лесно ще се впише в интериора.
Намерените платове отново се опъват върху различни по размер рамки и се поставят на стената. Един момент: ако е трудно да се пропусне със същите рамки, тогава може да е трудно да се подреди красиво с различни размери и форми. Вижте снимката и направете нещо подобно.
Третият вариант: намерете голяма ярка рисунка, разделете я на няколко фрагмента. Вземете един вид модулна картина, която е толкова популярна през последните години. Ако тъканите, които виждате, не ви вдъхновяват, опитайте се да намерите шалове. Руски, китайски ... с всякакви етнически мотиви. Такива картини са 100% необичайни и ще ви помогнат да подчертаете дома си.
Дантелата сама по себе си е произведение на изкуството. Може просто да се издърпа върху контрастен субстрат. Ето снимки от необичайни материали.
Имам идея, която ще ви помогне да направите много различни картини от няколко салфетки. Салфетките обаче ще се развалят. И така, покриваме рамката с цветна обикновена хартия с наситен тон. Нанасяме дантела, спрей боя от спрей. Боята трябва да е контрастна.
Използвайки тази технология, можете да правите единични картини, можете да правите триптихи, модулни картини и т.н.д. Най-добър ефект се получава с плетени салфетки. Имат по-релефен модел. Моделът на фабричната дантела е по-труден за прехвърляне на хартия, въпреки че също е възможно.